这是一件融合了TouchDesigner的动态海报设计作品，名为《茧》。作品以长条屏幕为展示载体，在狭窄纵向的画幅中构建出一个数字时代的洞穴。画面中央，一个人的剪影始终保持静止，他并非不想移动，而是被困在屏幕内部，困在算法编织的茧房里，无法真正地走出。剪影背后，密集的弹幕与评论如洪流般高速滚动，内容看似实时更新，信息量巨大，实则是一个有限的文本池在不断循环重复。“破防了”“别丢人了”“自杀吧”“和鸡坐一桌”，同样的词汇，同样的句式，每隔几秒就重新出现。信息看似越多，实则越是什么都没有说；刷得越快，越是在原地打转。这恰恰是我们在社交媒体中的真实处境——以为自己接收了海量的信息，实际上只是被困在同质化的语言循环里，像柏拉图洞穴中的囚徒，把墙上的影子当作是真实的世界。观众可尝试点击交互，打破循环，但每一次点击看到的，仍是同一组信息的轮回。作品用快与慢、新与旧的视觉对抗，揭示数字时代“永远在线，从未离开”的荒谬处境。
你是否有过这样的感受：刷手机时看到的内容越来越相似，身边的声音却越来越单一？最初确定这个选题，源于我们对当下数字生活的真实观察。算法精确推送，让我们在不知不觉中被困在单一的认知世界里；群体极化、信息回响、观点极端化，这些抽象的网络现象时刻影响着每个人的认知与判断。作为艺术管理的学生，我们不想只做理论探讨，而是想用可感知的艺术形式，把虚拟的数字困境转化为具象的物理体验，让每一个走进空间、走进海报的人，都能够亲身感受到被算法围困的过程。这便是《茧》的创作起点。
从创意落地到成品，我们经历了无数次的迭代。从最初的空间设计更迭为动态海报设计，从空间简化为一块屏幕；技术层面，TouchDesigner粒子流与观众传感的联动多次出现延迟、画面卡顿的问题，我们一遍遍调试代码，优化算法逻辑，让交互反馈更加精确；内容筛选上，我们也在不断调整，从最初杂乱的信息抓取，到精确区分善意、中立与极端言论，配合着层层递进的测试观众的体验，修改细节，最终才呈现出我们的作品。这些都是为了让作品更加精确、更有冲击力，是我们对数字时代的一次艺术发问。希望通过这个作品，提醒每一个人保持警觉，打破认知的闭环，不困于茧，不诱于声。
以上就是我们作品《茧》的全部创作分享。感谢观看，也希望你不再局限于单一的数字茧中。
