本作品通过声学传感与数字交互技术,将瓷器敲击产生的独特声波转化为动态视觉影像,实现“以观其声”。结合釉色纹理、开片韵律等瓷器美学元素,构建声画同频的沉浸式体验,让观众从全新维度感受东方瓷器的灵性与科学之美。
该作品可选的发展方向:
技术迭代:声釉基因库
建立「窑口声纹图谱」:结合材料学与声学建模,量化钧瓷“蚯蚓走泥纹”声波的低频震颤、德化白瓷敲击的透光频段等数据,形成可溯源的陶瓷声学DNA系统。
开发「触感声场」装置:通过柔性压电传感器与空气触觉反馈技术,让观众徒手“触摸”不同瓷声的温度感与空间振动。
◇ 艺术衍生:破界实验场
推出「瓷声地貌」系列:将景德镇窑火声、拉坯摩擦声等制瓷工艺音景,转化为3D打印的拓扑雕塑,实体化“声音的重量”。
打造元宇宙「听瓷阁」:以区块链技术存续历代名窑声纹,用户可混合哥窑“金丝铁线”的碎裂声与当代电音,铸造数字声釉艺术品。
◇ 文化激活:新东方声觉考古
开发「声诊」鉴瓷工具:通过声波频谱比对,为考古残片匹配窑口年代,以科技激活传统“听声辨器”的匠人智慧。
策划“瓷脉共振”全球巡展:在故宫甬道、哥本哈根设计周等场域,以声光装置重演海上丝绸之路的瓷音文明漂流史。